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Edición

Para editar no había mas que ponerse a trabajar, tenia en mente la película de "Hable con ella" de Pedro Almodovar, respecto a los cortes, y el tiempo para cada plano me parece perfecta, y quería que saliera algo parecido, empecé a montar la escena de los créditos ,mientras que escuchaba la música, y poco a poco y desde ahí se fue haciendo, tarde mucho mas de lo previsto, día a día dedicaba muchas horas a la edición, seleccionaba planos de 2 horas de material, intentaba meter los cortes en los lugares preciosos... 
Dentro de la propia edición nacen ideas, por ejemplo al final del corto y para nombrar la producción y el título del corto,  aparecen los colores azul y rojo, esto es parte de los créditos de inicio y del final de "La naranja Mecánica". La división en capítulos también nace de la propia edición,  los títulos de créditos aparecen experimentado...
Respecto a la música se hicieron varias pruebas, escuché mucha música, solo tenía algo verdaderamente claro, era que serían piezas de música clásica.
El área que canta la criada y esta es parte de la ópera de Rinaldo, y el contenido de la misma es un canto a la libertad reprimida por una fuerza superior. El área es el momento en la ópera en el que el personaje explica sus sentimientos, y me pareció perfecta para el momento y para el contenido metafórico del mismo.

Cuaderno de Rodaje:

Nunca he escrito un Cuaderno de Rodaje, de hecho aquel día nadie escribía, no había mucho tiempo. Sabíamos que contábamos con un solo día,  todos había decidido dedicar ese día para hacer estoy por lo tanto tenía que salir.
Quedamos a las 7 de la mañana en la casa donde vivíamos muchos de nosotros, en el barrio de Tribunal, desde allí saldríamos con varios coches hacia Toledo, donde estaba la casa en la que rodaríamos el corto. Cargamos los coches con todo lo que necesitaríamos para ese día, una lista para saber que nos llevábamos y con lo que teníamos que volver, que nada se nos olvidara...!!
Nada mas arrancar el coche yo tachaba en mi horario la primera parte y miraba el reloj pensando en que en menos de una hora estaríamos en el lugar de rodaje y nos pondríamos con ello...dos minutos después pinchamos y la caravana de coches que formábamos paró en Principe Pío para esperar y resolver el problema.
Con el viaje terminado y mas tranquilos, ya estábamos en la casa, debíamos determinar zonas para que cada uno desempeñara su función, la organización era algo fundamental para la rapidez del equipo, en uno de los baños de la casa es estableció como peluquería y maquillaje, otra habitación era donde cada uno se vestía con lo decidido, mientras... otros cruzábamos los dedos para que la ropa les quedara bien... En el salón decidimos dejar la escenografía y lo que utilizaríamos para el rodaje en sí, y claro, la cocina se convirtió en el lugar de reunión, donde se fumaba y se comía algo.
Al rededor de las 2 de la tarde comenzamos a rodar. La primera escena fue la da la criada cantando, fue a la primera a la que se maquilló y vistió para eso, se la iluminó con un foco, estaba centrado en la cara, el blanco de su vestido era un blanco manchado para no tener problemas en quemar la imagen, el foco tenía un filtro azul y los otros dos focos estaban apuntando a mesa con los filtros dorados y chocolate que utilizamos simular la luz del fuego.
Mas tarde estaban todos preparados, el rodaje tubo sus momentos, comieron de verdad,  hablaban y se reían al terminar cada toma, pero si había que ponerse serio, todos supieron comportar.
Para la última escena estaban todos advertidos de que no habría una segunda toma, no teníamos mas gelatinas y era importante hacerlo bien. Terminamos de rodar todo a las 8 de la tarde, un aplauso y la visualización de varios de ellos de la última escena en la pantalla de la cámara fue el final del rodaje.

Repartos e influencias

Desde el principio planteo el proyecto con un método organizado y teniendo en cuenta la escasez de medios que tengo.

Para eso necesito gente en la que pueda confiar y con la que yo mismo esté implicado, al final este tipo de cosas acaban siendo un trabajo de varios y no de uno solo,  por lo tanto quería estar con personas con las que ya había trabajado en este tipo de cosas, no fue muy difícil encontrar a gente con la que me compenetraba en las diferentes áreas de este trabajo.

Cada reparto trabajo convencido de lo que hacía, es cierto que en este caso todas las preguntas el día del rodaje eran para mi, y mientras yo me dedicaba a buscar encuadres para las diferentes escenas, pero todo se iba resolviendo solo.

Dirección artística:

Con la directora de arte quedé varios días antes del día del rodaje, Ya habíamos trabajado justos, y aunque teniamos papeles diferentes en otros rodajes, sabíamos que nos complementaríamos bien. Buscábamos para cada personaje una personalidad que se reflejara también en lo que llevaran puesto. Para dibujar a cada personaje, sobre todo vimos muchas películas de cine italiano, Fellini era el referente mas fiel, algún otro director y personajes de películas, también nos sedujo, por ejemplo, la Señora Castelli recibe el nombre por uno de los personajes de la película de Pier Paolo Pasollini, "Saló o los 120 días de Sodoma".

Los personajes de los criados tienen dos lunares negros justo debajo de los ojos,  esta idea fue potenciada por las películas de Fellini donde aparecen personajes de Clown, y llevan esas pinturas en la cara. Nosotros quisimos hacer algo mas sutil pero con un cierto toque circense.

Otro de los personajes en los que nos centramos fue en la mujer del vestido rojo. Es mas colorida y no tiene frases,  por eso pensamos en meterle algún elemento que llamara la atención. En su caso fue un maquillaje con los ojos corridos, como si acabara de llorar, este personaje apareció de la película "Roma" de Fellini. 

La escenografía era algo a tratar también de una manera ordenada. Teníamos claro lo que se pretendía y la película de Peter Greenaway; "El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante" era un referente con mucho peso para esta cena de también, conflictos morales.

 

La fotografía:

Es el reparto de cine con el que mas me identifico y mas me gusta, para esto éramos dos y entre lo dos tendríamos que hacer la fotografía de todo el corto. No contábamos con los medios que nos habría gustado, pero sabíamos que podíamos resolver bastantes problemas con lo que teníamos.

El referente en este caso para la fotografía fue Kubrick, la iluminación debía ser intima y un tanto retorcida por lo que queríamos contar, entonces cogimos la película de: "Barry Lyndon". La luz en determinados momentos nos pareció perfecta y decidimos hacer algo parecido.

También los contraluces son algo adquirido de Kubrick y los momentos en los que destaca estas entradas de luz.

Making off:

Sobre esto no tuve ningún problema, casi todos los que estaríamos allí, estudiaban bellas artes conmigo, sabían de fotografía y aseguraron llevar sus cámaras de fotos. Nos encontramos allí con muchas cámaras que habían guardado el flash hasta el día siguiente.

La producción:

Una verdadera producción tiene una pirámide jerárquica muy bien estructurada. En mi caso la producción se redujo a que cada uno ofreciera lo poco o mucho que tuviera para favorecer el corto.

Conseguir los focos parecía el mayor reto, y fue fácil hablar con una escuela de teatro que nos prestó desinteresadamente los focos. También los filtros los conseguimos preguntando a todo el mundo.

La cámara fue prestada por la propia facultad, saltando burocracia y bajo el orden de lo establecido conseguimos el préstamo.

La ropa, escenografía y el espacio donde se rodaría llego desde cada uno de los que formábamos el equipo, los mismo que mas tarde aparecieron interpretando a los personajes.

El maquillaje se compró, las velas, las perdices, el catering...  

El guión.

A la hora de escribir el guión no me estaba enfrentando a nada nuevo, ya había estado diferentes viendo desde hacía mucho tiempo la forma de componerlo, y había participado en la creación de varios de ellos. También participé en un curso de realización de guiones en Madrid, no aprendí mucho pero lo justo para asegurar lo que ya sabía. Escribir la historia termina siendo la parte mas sencilla, el guión es la parte mas técnica en todos los sentidos, que se te ocurra la idea es lo mas difícil en estos casos.
Al ser algo bastante reducido y con diálogos solo en una de las partes, decidí hacer en el mismo sitio el guión literario y el guión técnico:

PERSONAJES:

- Sra Castelli.

- Sr Rosemberg

- Justine (criada)

- Personaje 1M

- Personaje 2M

PANTALLA EN NEGRO, APARECE UNA FRASE DE NAPOLEON BONAPARTE:

                              "LA MAYOR PARTE DE AQUELLOS QUE NO QUIEREN SER OPRIMIDOS, QUIEREN SER OPRESORES"

1. INT. ANOCHECER CASA DE LA SEÑORA CASTELLI.(PASILLO)

El negro se difumina hacia la primera imagen. Es un plano subjetivo de una perdiz con la cabeza girada, que el espectador no tiene porque ver, de esa manera el inicio del corto será con el plano al revés. Avanza hacia la mesa donde están los comensales en una camarera empujada por la criada y está apunto de ser servido. (varios planos, a parte del subjetivo del cochinillo, un travelling acompaña al cerdo hasta la mesa, otro totalmente picado para ver la camarera y la criada pasar…)

Al fondo podemos ver una mesa con 6 personajes. Los 6 están hablando, brindan, habla entre ellos, se suceden una serie de acciones. Planos cortos de las acciones de los personajes, en algún momento se verán las caras de los dos criados.

Durante esta primera escena, solo se escucha música, y la cámara es lenta, todos los planos con cámara en mano o steadycam, planos detalle, picados…

Acabamos esta escena con una copa a la que uno de los criados llenará de vino.

La velocidad de la escena a la hora de editar será relentizada. 

2. INT. NOCHE CASA DE LA SEÑORA CASTELLI.(SALON-COMEDOR)

Los 6 personajes sentados a la mesa están terminando de comerse el segundo plato de la cena, el sonido de una copa hace acabar con la música y la imagen vuelve a tener una velocidad normal.

El personaje que ocupa la cabeza de la mesa está terminando de contar a sus amigos una anécdota divertida ocurrida en el teatro, el escarnio acerca de esta clase social empieza con estas palabras…

Los planos se irán sucediendo con contraluces, primeros planos, y cámara en movimiento que recorre toda la mesa y las caras atentas a cada comentario que se hace en la mesa.

SRA.CASTELLI  

(acabando la carcajada)

…y no podía dejar de mirar su cara,

muerto de miedo por lo que le iba a pasar,

hacia mucho tiempo que no disfrutaba así…

(risas)

SR. ROSEMBERG

últimamente he oído mas historias de este tipo.

PERSONAJE 2M

El señor Rosemberg nunca encuentra nada divertido.

SRA. CASTELLI 

Bueno…es cierto que ha sido un escándalo,  

pero les aseguro que allí, no podía parar de reír.

SR. ROSEMBERG

Al menos recibió su castigo, 

aunque no sabemos cual fue.

(Durante esta primera parte vemos a todos los personajes, unos hablan y otros con planos de escucha, desde la mirada de la Sra Castelli volvemos a ver a sus criados, mientras que hablan, beben de sus copas y apuran los últimos bocados de sus platos)

PERSONAJE 1M

Rosemberg, 

si quiere saber... solo tiene que preguntar.

SR. ROSEMBERG

¿..lo sabe...?

PERSONAJE 1M

Se le llevaron a la casa del Magistrado…

lloraba como un bebé,

creo que fueron 20 latigazos,

en realidad no debería contar esto…

(pausa para beber, termina su vaso de vino,

y parece esperar que alguien lo vuelva a llenar)

no estoy de acuerdo con los castigos físicos, 

me divierten mas otras cosas…

(mira a la Sra Castelli)

(con intención de tirar el plato con lo que queda de comida)

(tira el plato)

(Entre risas al tirar el plato, la criada se acerca a recogerlo. En ese  mismo momento parece que la Sra Castelli se acuerda de algo, antes de que la criada abandone la sala con los restos del plato roto, la manda prepararse, y a su criado le ordena ir recogiendo el segundo plato y preparando el postre)    

                                                                        SRA CASTELLI

(Mientras que cuenta todo esto los criados están repartiendo el postre y ultimo plato de la cena, son gelatinas con flores en su interior.)

Juliete, ve a prepararte, y tú..recoge la mesa  y trae el postre.

¿…saben una cosa…?

(se incorpora un poco hacia la mesa,

como para contar un secreto, 

sonríen con curiosidad entre ellos,

miradas cómplices entre todos)

…hoy quiero sorprenderles a todos, 

incluso a usted Sr Rosemberg…

SR ROSEMBERG

Estoy seguro de que lo conseguirá.

SRA CASTELLI

…bien,

el martes pasado salí a dar un paseo por el jardín. 

Salí por la puerta de atrás y empecé a caminar, 

mis flores están preciosas.

Andaba tranquila, 

absorta en pensamientos...

y de pronto… entre los arboles escuché a alguien cantar

…sentí un vuelco en el corazón cuando descubrí a la dueña de esa voz,

 mi criada,

sin ninguna vergüenza.

Me pareció una falta grave,

gravísima, 

por supuesto, recibió su merecido castigo, 

6 o 7 azotes, no fueron muchos…

 en la cama, tranquila

 no podía sacar aquella canción de mi cabeza, 

la mandé llamar y le pedí que cantara para mi, 

y ahora,

 lo hará para vosotros…

( En ese momento aparece la criada con una gasa en las manos, y se coloca en una parte del salón)

(La Sra Castelli se levanta de la mesa, se acerca a su criada y esta le da la gasa que tiene en las manos )

(La Sra Castelli le tapa los ojos con la gasa. El plano es subjetivo de los ojos de Justine, vamos a negro para comenzar la siguiente escena.

Durante el monólogo de Castelli, hay planos de escucha del resto de invitados a la cena, miradas subjetivas de esta…)

3. INT. NOCHE CASA DE LA SEÑORA CASTELLI.(SALON-COMEDOR)

Del negro pasamos al plano de Justine preparada para cantar, todo parece mas oscuro y gradualmente comienza a tener luz.

Se ve aparecer al otro criado con el postre para servirlo en la camarera.

Mientras que Justine canta, el criado va repartiendo los platos del postre, ahora los invitados están un poco mas serios, no les gusta lo que están viendo y eso se refleja en sus caras, pero el postre es suficientemente apetecible como para que empiecen a comer.

Mientras que comen, se van envenenando, ahora sonríen, se mueven con algo de dificultad, parece que a algunos, el vino se les subió por fin a la cabeza, otros pasan peores momentos, se ahogan, y ni si quiera pueden coger aire para articular palabra, mientras, Justine sigue cantando.( varios planos subjetivos de lo que ven los invitados, tambaleos de cámara…)

La canción sigue pero ahora, todos los invitados han sido envenenados, se ve a los criados recoger con naturalidad, apartando cabezas de platos entre otras cosas. El ultimo plano para dejarlo todo en negro es un general de la mesa, los últimos segundos del corto son sin imagen.

Fin                                                                                                            

                                                                                               

...y todo empezó

Una forma mas de crear, y cada uno con las suyas. Yo me había fijado desde hacía tiempo que me apetecía contar historias y divertirme creando diferentes momentos dentro de la misma. El cine. Quería empezar, ahora que estaba preparado o eso pensaba yo, a dibujar en otro medio, a pintar con luces y a modelar con personajes que respiraran.
De esa manera pensé en hacer algo, lo mas profesional que pudiera, con un pequeño presupuesto, y una historia que me interesara. Cogí mis cuadernos llenos de historias escritas desde hace tanto tiempo y me puse a leer, a buscar algo que pudiera y que me apeteciera hacer ahora, encontré muchos impulsos para cosas nuevas, para modificar las antiguas y para descartar otras tantas, pero nada se moldeaba a la medida de lo que estaba esperando, y esta medida se ensanchaba o se estrechaba según el reparto; mi presupuesto era limitado y no podía pagar actores profesionales, no podía alquilar la cámara que me habría apetecido porque habría tenido que dejar de pagar otras cosas que también eran importantes, maquillaje, vestuario, escenografía...
Un día en una clase de la facultad de bellas artes, un profesor hablaba sobre los cantantes de principios del siglo XIX, decía que muchos de estos se tapaban los ojos para potenciar la voz y llegar a trasmitir solo con esta, ya que los ojos son los verdaderos potenciadores de los sentimientos. Ese día y en esa clase empecé a escribir.